Иногда, в тот самый момент, когда их совсем не ждешь, действительно случаются удивительные чудеса. Вот как здесь – то самое возвращение к прежнему качеству. Ну, как обычно, субъектив и спойлеры под катом. Читать дальше...
О сезоне:
По правде говоря, этот сериал никогда не блистал остроумием, но поначалу свою комическую беспомощность он как ловкий иллюзионист старательно скрывал за фасадом беззаботной романтики. Но чем дальше, тем глупее и предсказуемее становились шутки, злобно топя атмосферу легкости в своей неуместности. Но в этом сезоне произошло нечто странное – у шоу неожиданно проснулось второе дыхание, причем, как ни странно, за счет аккуратного заигрывания с драмой. Безусловно, начать говорить на более серьезные темы это очень спорное решение, но как по мне оно того стоило, дав толчок к развитию нескольких героев и заставив сценаристов хоть немного удерживать себя в рамках. Вот не знаю как остальным, но лично мне, тот же Барни, напоминающий реального человека нравится гораздо больше робота, запрограммированного на поиск девушек на одну ночь. Вообще, хочется похвалить, с какой несвойственной для себя ювелирной точностью сценаристы прорабатывали подсознательное желание остепенится и появление в жизни Стинсона папы – могут же, когда хотят. А ведь на этом тема отцов и детей не заканчивается, выдавая самый шокирующий поворот сюжета – трагический приступ у Эриксона старшего. Ух, сколько копий разбито было насчет уместности таких историй в ситкомах и надо сказать, что однозначного ответа на этот вопрос нет и никогда не будет. Зато после этого всего Маршалл стал напоминать себя образца первого сезона – решительного человека, желающего стать защитником природы, а не десятилетней фиалки в теле здорового мужика. Что еще радует в сезоне, так это внятная сюжетная линия, проходящая красной нитью через большинство эпизодов. Это я о судьбе "Аркадии", конечно. Мало того, что она подарила нам отличных второстепенных персонажей (вроде крипи Капитана), но и не дала сезону развалиться на набор бессвязных анекдотов. Хотя и тут не все гладко. Во-первых, идея непродолжительного романа Теда с Зоуи была обречена с самого начала, так как бесполезно заставить зрителя сопереживать роману, у которого нет будущего. Во-вторых, качество эпизодов резко разнится – вот как замечательная "Blitzgiving" и посредственная "Glitter", которые находятся в одном шаге друг от друга. Но это все равно лучше той несмешной невнятицы, которой баловали обывателей на протяжении двух с половиной сезонов. P.S.: "К.Я.В.В.М" еще и отвечает на вопросы других сериалов. Теперь зрители знают, что случилось с агентом Купером и что означают проклятые цифры из "Лоста".
Итог:
Добротный, в меру смешной и грустный сезон, который хотя и не дотягивает до эталонных первых двух, но находится где-то вполне близко. 8 (с минусом) из 10
"Я плохой отец?" – задает в далеком будущем своим детям вопрос Тед, осознавая тот факт, что большинство историй, которые он рассказывает им, рассказывать ему ну совсем не стоило. Как ни странно, это и был ключевой момент для сериала, так как стало очевидно, что сценаристы сами осознают странную эволюцию сериала. И это хорошие новости – благодаря подобной иронии, 5-ый сезон оказался все же недурственнее четвертого. Но с другой стороны, быть лучше предыдущего парада унылости не есть какое великое достижение, тем более зная, что сериал может и некогда даже был лучше. Кстати, вспоминая о былых временах и потере достоверности, становится особенно смешно от неуклюжих попыток сценаристов усидеть на двух стульях. Дело в том, что если хочется создать универсальную энциклопедию отношений, то надо делать ситуации более приземленными, а если хочется уйти в абсурд, то тут желательно расширить рамки сериала за счет работы и хобби героев – а только сидят целыми днями в МакЛарене и пьют. Хотя нет, вру – вон, у Мосби новая работа, благодаря которой он стал окончательно похож на Росса Геллера. Осталось только лишь заменить архитектуру на палеонтологию и вуаля – еще одно ненужное сравнение с "Друзьями" налицо. Но работой преподавателя нововведения не ограничиваются. Еще одним важным событием является для некоторых долгожданное воссоединение Барни и Робин, которое закончилось также неожиданно, как и началось. Несложно понять, почему трудяги пера и ручки струсили, ведь Стинсон и плоские как доска для серфинга шутки насчет его похождений одна из причин успеха сериала. Зачем мучится и пытаться что-то придумывать, если можно вернутся к неплохо работающему статус-кво? Хотя тут я действительно не виню творческую команду, которая в этом сезоне стала немного изобретательней, ведь в сериал вернулся смешной, а иногда неглупый юмор. За исключением спорной идеи с двойниками, большинство эпизодов вызывало улыбку и иногда радовало похожестью персонажей на нормальных людей, а не на клоунов. Да и отныне "неожиданные" откровения в духе курения уже не сильно отвлекают от просмотра. P.S.: Дико ненавижу шутки про Канаду, наверное даже больше самих канадцев.
Итог:
Неплохо и даже иногда очень смешно и трогательно. 7 из 10
Давно посмотрела, а написать в блог забыла. Вот черт. Ну да ладно, буквально пара спойлерных слов под катом. Читать дальше...
О серии:
Честно, я совсем не завидую Моффату и его команде. Серьезные ожидания миллионов поклонников сериала от юбилейного выпуска возлагают дикую ответственность на плечи человека, отвечающего за сценарий. И забегая немножечко вперед скажу, что тролль всея "Доктора Кто" хоть и не без натяжек, но справился с поставленной задачей. Такая крупная дата, как пятидесятилетие сериала обязывает не только соответствующий размах, но и соответствующее событие. Таким и является печально известная "Война Времени", о которой так много говорилось, но вплоть до этого момента полноценно увидеть воочию не доводилось. Спецвыпуск же дает заглянуть под завесу тайны этого события, да еще и глазами аж трех Докторов – Десятого, Одиннадцатого и Воина. И надо сказать это трио выдалось потрясающим. В принципе, "День Доктора" – это тот редкий случай, когда много пафоса и фансервиса не бывает. Причем, это я даже не о появлении Тенната, Пайпер и Бейкера говорю, а о той доброй иронии над всем сериалом, пронизывающей эпизод. Прошлись по многим вещам – тут и детское поведение любителя фесок, и любвеобильность любителя кед и целая кипа отсылок к прошлому. Разве не этого ждали многие? Именно что есть. Но вернусь к сюжету, и как обычно тут не все гладко. Главное – это вольное обращение с каноном. Нет, здесь я даже немного восхищаюсь той непринужденной наглостью, с которой Моффат обращается с каноном. Но добавить еще одного Доктора в линейку регенераций, а до этого и заодно сделать Клару бесконечной спасительницей беглеца с Галлифрея – это слишком спорные решения даже для него. Второе – зайгоны. Из-за желания успеть многое за столь короткое время, повествование рвется на несколько кусков, оставляя ощущение незавершенности. Если к основной части нет претензий, то от истории с зайгонами остается в голове лишь один вопрос – "Зачем это было надо?", так как на фоне настолько важных событии, этот фоновый сторилайн выглядит ненужным и бесполезным. P.S.: Момент с наступлением тринадцати Докторов замечательный. Даже глаза Капальди засветились.
Итог:
Теперь у Доктора есть внятная цель, а это значит, что работа для сценаристов немного упростилась. А так, если рубить правду матку, этому эпизоду крайне далеко до идеала – но, черт возьми, это лучшее, что сделал Моффат за очень долгое время. 8 из 10
Ближайшие месяцы все игровые посты будут посвящены великой и ужасной серии "GTA", а также ее клонам. Открывает их история о становлении Томми Версетти главным криминальным авторитетом в "Вайс Сити". Читать дальше...
Об игре:
Начну с маленькой и скучной предыстории. Единственной "GTA", которую я в свое время прошла, была "San Andreas", чья заглавная музыкальная тема до сих пор вызывает теплые воспоминания. Но на ней знакомство с серией и заканчивается, до тех пор, пока в один прекрасный день в голове не пронеслась мысль "Доколе? Геймерша я или тварь дрожащая?". Итак, "Город Порока". Город солнечных пляжей, быстрых машин и разгула преступности. Именно в этот аналог Майами после 15-ти лет тюрмы приезжает главный герой игры – Томми Версетти, не успевший сойти с самолета, как тут же попавший на деньги. Теперь ему и игроку предстоит выпутываться из данного положения, творя беспредел и устраивая свой порядок – а возможностей для этого дается совсем немало. Поразительно, но спустя столько лет геймплей абсолютно не устаревает и даже больше. Вообще, игровой процесс в трехмерной эре "GTA", в хорошем смысле как тетрис или пак-ман – при всей своей аркадности оторваться практически невозможно. Да, спустя столько лет боевая система выглядит чудовищно, реалистическая физика у машин отсутствует, а протагонист даже не умеет плавать (а ведь вплоть до четвертой части выражение "Белые парни не умеют плавать" было актуально), но на это не обращаешь никакого внимания, настолько сбалансированы все элементы. Легким минусом является разве что графика, которая даже на момент 2002-го года не была чем-то выдающимся – хотя понимаю, что тогда приходилось идти на компромисс с производительностью. Говоря о "VC" нельзя не упомянуть и дух 80-х, коим пропитана насквозь игра. Во многом, такого эффекта удалось добиться за счет роскошного саундтрека, сплошь состоящего из хитов того прекрасного десятилетия. Радиостанции на любой вкус с веселыми комментариями ди-джеев скрашиваю долгие поездки по здешним просторам. Да и такая любительница синтипопа как я не могла не прийти в восторг от "Wave 103". Ну и напоследок о сюжете игры. Он представляет из себя очаровательную сборную солянку из классики американского криминального кино – "Лица со шрамом" и "Пути Карлито" в частности. Причем, сдобрено это блюдо здоровой порцией иронии, так что выискивание цитат и аллюзий является не менее увлекательным занятием, чем погони и перестрелки.
Итог:
Иногда грамотное эксплуатирование старых идей лучше попыток найти нечто новое и "VC" это без труда доказывает. Делая небольшую скидку на время: 9 из 10
Не прошло и полугода, как я вернулась к просмотру бесконечной эпопеи про поиск мамы. Небольшое субъективное мнение под катом. Читать негатив дальше...
О сезоне:
Что ж, первые впечатления, заставившие меня забросить просмотр на столь долгое время не обманули – четвертый сезон действительно удивительно слаб. С другой стороны, это не было резким ухудшением, а скорее апогеем уже долго продолжающегося падения качества. Итак, главная проблема не сколько сериала, сколько сезона – потеря маломальской правдоподобности в угоду местным потугам на юмор. Маниакальное желание сценаристов наполнить глупыми шутками каждую сцену явно не пошло на пользу сериалу, портя иногда совсем неплохие (мело)драматические моменты. Ладно бы эти самые шутки вызывали улыбку, но нет же, подавляющее их большинство абсолютно не смешные. Теперь и ситуации, и персонажи, и их диалоги стали гораздо более гипертрофированными, что явно не есть хорошо. В конечном итоге, в этом театре абсурда только Барни чувствует себя как рыба в воде – и то, только потому, что он всегда был комичным героем. Отсюда, кстати, берется еще один минус – Барни/Робин. Не знаю, как будет дальше, но пока я не сопереживаю мультяшным характерам. Но самое худшее – что мы знаем о персонажах так много и в тоже время не знаем о них ничего. Вместо того чтобы отталкиваться от имеющегося материала, сценаристы выдумывают для героев новые привычки и традиции, которые действительны только на момент эпизода в котором о них и говорится. Спасибо, что хотя бы об "Интервенции" не забыли. Ах, да – удивляет еще и избирательность Теда. То есть, рассказать детям историю про голого мужика можно, а как дело доходит до коронной фразы персонажа Дэнни Гловера, так это надо зацензурить. "I'm too old for this stuff", блин. Мда, наверное, надо закончить на позитивной ноте. Не все так ужасно – в свои самые светлые мгновения сезон продолжает смешить и радовать как некогда прежде, заставляя вспомнить, каким сериал был прекрасным вначале. Как в образцовой "Right Place, Right Time", например. P.S.: История с козой – одна из самых больших профанаций сериала. После "Вот-вот щас он встретит ту самую Маму" моментов, конечно.
Итог:
А ведь когда-то "К.Я.В.В.М" мог стать одним из моих любимейших ситкомов. Жаль, что не сложилось. 6 из 10
Небольшое предупреждение. Все нижеизложенное, это мнение казуальщицы, игравшей в обе игры на среднем уровне сложности. После неожиданного успеха первой части не только среди узконаправленной аудитории "CD Projekt RED" оказались на распутье с вопросом – "А куда дальше двигать серию?". Можно было не задумываясь продолжить почивать на лаврах и с готовностью быть обвиненными в стагнации выпустить в свет игру, созданную по проверенному рецепту. Но поляки выбрали другой путь – путь экспериментов. Под беспощадный каток перемен отправились все игровые аспекты, не оставив практически ничего от старого доброго первого "Ведьмака". Неизменным осталось лишь главное – нелинейность в рамках мрачного сеттинга, но о не позже, благо тут есть о чем написать.
Основной удар изменений приняла на себя боевая система, сделавшая уверенный шаг в сторону жанра слэшеров. Но, несмотря на гнев консервативной части публики, это отнюдь не упрощение в угоду массам, а скорее даже наоборот – отныне игра не дает просто нажимая вовремя на кнопку чувствовать себя Терминатором, вышедшем на прогулку. Здешние баталии требуют быстроты пальцев и холодности рассудка, заставляя оценивать окружающую обстановку, так как и парочка накеров при невнимательности способна отправить на экран загрузки. К плюсам стоит отнести и возможность медитировать в любой момент, без судорожных поисках костра. Вообще, это очень глупо смотрелось, когда огонь развести можно было только с помощью кремния – "Игни? Не, не слышал". Вроде как и прием эликсиров во время подобных передышек, как подсказывают дотошно знакомые с сагой Сапковского люди – это дань книгам, где Геральт не пил литрами каких-нибудь Ласточек, заедая мухомором. Мода на кинематографичность не прошла и "Ведьмака", оказав любопытное влияние на вторую часть. Размашистые видеоролики, не чурающиеся известных приемов вроде слоу-мо, теперь тут в порядке вещей. Разве что постановка диалогов в большинстве своем осталась такой же как раньше.
Ну и естественно, его величество Сюжет. Он явно стал сильнее опираться на первоисточник, ориентируясь на людей, которые точно знают, где находится Нильфгаард и чем отличается Редания от Каэдверна. Оно и к лучшему, наверно. Итак, история второго игрового воплощения "Ведьмака" повествует об охоте на загадочного "Убийцу Королей", который не только отправил на тот свет Демавенда и Фольтеста, но и ненароком подставил Геральта, так что теперь основной задачей "Белого Волка" является возможность вернуть себе доброе имя. Надо сказать, что следить за сюжетом стало гораздо интересней, нежели в первой части – политические интриги делают свое дело, тем более возможность влиять своими решениями на окружающую обстановку никто не отбирал. Нелинейность, кстати, впечатляющая – мало того, что конечные варианты расстановки сил на Севере разнообразны, так еще и в зависимости от выбранной стороны сама игра может внутри отличатся.
Обертка. Приятно, что второй "Ведьмак" идет на моем калькуляторе – хоть и после долгого бета-тестинга, нагло законспирированного под временный компьютерный эксклюзив. При этом, графика в игре не просто замечательная, а даже роскошная. Не без огрехов, конечно – излишне яркая цветовая палитра идет явно не на пользу, не только отвлекая, но и ударяя по атмосфере. А теперь настало время поговорить о плохом. Игра жестко гонит вперед по сюжету, давая мало возможностей отвлечься – во многом из-за того, что второстепенных квестов с гулькин нос. Нет, подобный подход не всегда плох, но и такие жесткие рамки, особенно после идеально сбалансированной первой части загоняют в глубокую печаль. Претерпел инъекцию новшеств и интерфейс, став теперь очень стильным – но и не совсем удобным. Чертовы значки и недружелюбные списки. Еще и отсутствие таких общепринятых в нашем веке вещей как настройка графики и управления внутри игрового процесса непростительны. "А в первой части было лучше." (C) В продолжение сравнений – помните четвертую главу первого "Ведьмака"? Красивые и большие поля, предоставляющие возможность вдоволь насладится красотами нарисованных локаций. Вспомнили, да? А теперь забудьте. Переход на новый движок (хотя "Havok" вполне себе универсальный) несмотря на то, что предоставил возможность сделать все красиво, сурово ограничил все остальное. Все игровые места теперь стали ужасно коридорными, разрушая целостность и иллюзию. P.S.: Крики "Оооодрииин! Цыпа-цыпа-цыпа-цыпа" явно будут снится мне в кошмарах. Хотя сам квест по собиранию собутыльников забавный.
Внимание – спойлер! Перед юбилеем Стивен Моффат и подконтрольная ему команда сценаристов выдала на гора не просто сезон, соревнующийся за сомнительное звание худшего с Одиннадцатым Доктором, но даже вполне годящийся на звание худшего во всем перезапуске 2005-го года. Печально, но факт. Причем не сказать, что и первая половина сезона была особо сносной – но там хотя бы было трогательное прощание с Пондами. Окончательно все портит вторая половина, о которой и напишу поподробней. Изначально казалось, что на потерю цепкости эпизодов может серьезно повлиять смена спутников, благо в этом сериале это вполне распространенная ситуация. Но это версия моментально пропала, когда на сцену вышла Клара Освин Освальд. "Невозможная девчонка" оказалась, несмотря на то, что по своей природе входит в коллекцию штампованных женских персонажей "By Moffat", очень милая. Во многом благодаря обаятельной Дженне-Луизе Коулман, которая идеально смотрится в данной роли. Подвох подкрался оттуда, откуда его ждать уже не приходилось – со стороны сценария. Разогнав к чертям почти всех старых трудяг пера и ручки, тролль всея "Доктора Кто" сделал ставку на новичков и своих коллег по Шерлоку – и прогадал. К сожалению, они не просто не исправили основные проблемы эпохи Моффата в виде парадоксов ради парадоксов, использования давно отработавших идей и плоских персонажей, а даже смогли усугубить их, добавив глобальный сюжет, который еле двигается, тем самым на корню убивая интригу. Качество эпизодов ныне варьируются от просто средних (неожиданно – "The Crimson Horror", ремейк ужасной "Idiot Latern" – "The Bells of Saint John" и, наверное, "Nightmare in Silver") до посредственных (скорее глупая, нежели сказочная "The Snowmen", "The Rings of Akhaten" и ужасно разочаровывающая "Journey to the Centre of the TARDIS"). Ладно, Гэттис – у него всегда эпизоды были в лучшем случае так себе, но середнячок от Нила Геймана? Кстати, самое смешное, что мне впервые более-менее понравились (хотя "понравились" – это слишком громкое слово) эпизоды Гэттиса. Вот и думай теперь – то ли сезон настолько плох, что даже его творения кажутся в меру увлекательными, то ли правая рука Моффата выдала действительно лучшие свои тексты. Еще один существенный минус пост-Пондовской части – безумное однообразие. Шоу всегда выделялось своей прекрасной эклектичностью и игрой с различными формами, но теперь это все где-то испарилось. Сеттинг меняется, а жанр остается и этот жанр – "ужастик для самых маленьких". Приедается. И напоследок о Доке. Вообще, единственные моменты, где мне действительно нравится Одиннадцатый – моменты, в которых в нем просыпается темная сторона и он заявляет что "Мой корабль – мои правила!" или хладнокровно закрывает двери перед старой Эми. Жестоко и не пацифично? Вполне, но благодаря им любитель фесок иногда отходит от своего крайне специфичного фирменного образа клоуна с машиной времени, становясь на время чуть более глубоким персонажем.
Итог:
Все происходящее после "Манхэттена" попросту очень пресное и нудное и тут уже ничего не поделаешь. С другой стороны – а с кем не бывает промахов? 6 из 10
В связи с грядущим пятидесятилетием сериала решила таки добить седьмой сезон и перед этим написать данный пост, в надежде определится со своим отношением к сериалу. Тонна личного субъектива, вкупе со спойлерами на все вышедшие эпизоды под катом. Читать дальше...
Cезон 1:
Итак, на дворе 2009 год. На сериальных подфорумах все сходят с ума из-за той-самой-линейки-спешалов и ухода старой команды во главе со сценаристом. Естественно, благодаря всей этой шумихе захотелось полюбопытствовать и оценить своими глазами виновника сия безобразия. Но, несмотря на то, что я заранее настраивалась именно на семейную фантастику, первые впечатления были скорее отрицательные – и было вполне понятно почему. Наивность, граничащая с глупостью и "всеми любимые" сливины явно дают понять, что пора себя не мучить и закончить просмотр. Но забавный юмор, в духе конца света под древнюю человеческую балладу "Toxic" все же перевесил для меня серьезные недостатки и я продолжила смотреть дальше (к счастью, как оказалось). Потом последовала переломная "Father's Day" показавшая, что в "Докторе Кто" есть место неплохой драме и отличная триллерная "The Empty Child". Постепенно начали нравится и персонажи: суровый Девятый Док, наивная Роза, ее мама и даже Микки. Черт, меня тогда даже Микки не раздражал. Таким образом, во многом даже неожиданно для самой себя, я досмотрела сезон до конца и даже захотела добавки. 7 из 10
Cезон 2:
Добавки было много, но только вот у нее отныне поменялся вкус. Все знают, что в сериале произошла серьезная перемена – замена главного актера. И замена, надо сказать, очень достойная – по крайней мере, Дуэт Теннат-Пайпер получился не менее отличным, чем Экклстон-Пайпер. А теперь перейду к ключевому моменту моего восприятия сериала – к началу просмотра второго сезона меня начала дико увлекать эклектичность и постмодернизм шоу, вся эта игра с жанрами и рамками. Это так необычно, когда следующая серия может быть забавной романтической комедией, легким триллером или вообще – антиутопией. Позже подобное я видела только в "Сообществе". Идиотизм тоже никуда не делся, но только он, в сущности, сконцентрирован на черном пятне Рассела Т. Девиса как шоураннера и сценариста – и имя ему "Love & Monsters". Тут даже обидно, ибо забавная первая половина эпизода, почти достойная Ведоновкой "Zeppo" граничит с финальным ультрадебилизмом. Но она одна такая на сезон. 9 из 10
Cезон 3:
Болезненная для многих смена Розы на отличницу Марту прошла хоть и не без запинок, но вполне себе хорошо. Главное, качество сценариев осталась на прежнем уровне, а это значит, что менее увлекательным сериал совсем не стал. Разве что драмы стало капельку больше, а ненужной дурашливости капельку меньше. По сути, сериал нашел золотую середину, мастерски балансирую между противоположными жанрами: тут и милый мини-Resident Evil "The Lazarus Experiment", и псевдоисторическая драма "Human Nature", и культовая "Blink". Ну и нельзя не упомянуть эффектное появление главной немезиды Доктора – Мастера, серьезно украсивший своим присутствием последние эпизоды сезона. 9 из 10 P.S.: Кстати – а ведь именно "ДК" приучил меня всегда обращать внимание на имя сценариста в заставке.
Cезон 4:
Новый сезон – новая спутница. И вот насколько я терпеть не могу Нелли Бертрам из "Офиса", настолько я в восторге от Донны Ноубл. Вернувшиеся в сериал взбалмошная героиня талантливой комедийной актрисы Кетрин Тейт оказалась первой спутницей перезапуска, у которой с Доком чисто дружеские отношения, без чертого романтического ореола. И это прекрасно, поскольку теперь можно был сосредоточиться на самих путешествиях – благо, они продолжали быть отличными. "Planet of the Ood", " Silence in the Library", "Midnight" – все любят эти серии. Все это, конечно, прекрасно, но к моменту финала, появилось чувство, что все начали немного уставать от проекта. Но ощущения – ощущениями, а сезон очень хороший. 8 из 10
Прощальная линейка спец-эпизодов:
Начали за здравие – закончили за упокой. Последние серии с Десятым должны были оставить после себя светлую грусть, а вместо этого стали беспощадной слезовыжималкой для сентиментальных зрителей. В итоге вся завязка с предсказанием и "ОБОЖЕЯНЕХОЧУУХОДИТЬ" у многих вызывала обратный задуманному эффект. Но пик безумия ждал еще впереди – со смешным в своей трешевоти возвращением Мастера. Не поддающийся никакой логики ритуал фанатиков, армия клонов и то, каким образом настал конец Десятого – это все было по всем параметрам слишком. Слишком пафосно и слишком глупо. В итоге они подпортили в целом впечатление от линейки спешалов, а ведь среди них были и замечательные – одни "The Waters of Mars" чего стоят. 7 из 10
Cезон 5:
К моменту перехода сериала в руки нового шоураннера было очевидно, что шоу необходима перезагрузка, возвращение на путь бессмысленных странствий в пространстве и времени, так сказать. Под конец эпохи Рассела Т. Девиса сериал утратил былую легкость и Моффат смог уловить эту мысль. Но вот реализовать ее он как следует не смог. Нет, вернуть в сериал романтизированный дух приключений очень даже удалось, но ради этого пришлось пожертвовать хоть немного прописанными персонажами. Эми и Рори при неплохом потенциале были плоскими инструментами в руках писателей – их действия и их прошлое диктовались сиюминутными нуждами сценария, а не было заложено в них заранее. Но главным неприятным сюрпризом оказался сам новый Доктор. Вот вроде бы Десятый со своим вечными страданиями успел засесть в печенках, и настрой был хороший, а не сложилось с принятием Одиннадцатого. Наверное это из-за того, что мне страшно не нравится образ фесконосителя – образ большого, несамостоятельного ребенка, с глупыми шутками и детсадовскими ситуациями. И как бы ни старался адекватно показать своей игрой все эти нюансы Мэтт Смит, из сценария слов не выкинешь, так что вывод напрашивается сам собой. Оставалось уповать только на сами эпизоды, но в сухом остатке вспоминаются только теплая и ламповая "Amy's Choice", забавная "The Lodger" и одна из лучших серий шоу – "Vincent and the Doctor". Этого мало, и тогда мне этого за глаза хватило, чтобы особо не ждать следующий сезон – который, как оказалось, отличный. Но о нем ниже. 7 (с минусом) из 10
Cезон 6:
И тут случилось чудо. То ли из-за заниженных ожиданий, то ли из-за нормально поданной интриги, то ли вообще из-за того, что так сложились звезды и попало настроение, но факт остается фактом – сезон под номером шесть зацепил в разы больше разочаровывающего пятого. С самого начала – с "The Impossible Astronaut", сезон смог зацепить и продолжал до последнего не ослабевать хватку. В отличие от своего предшественника, в шестом сезоне стабильно радовал каждый второй эпизод (образно): дилогия про астронавта, "The Doctor's Wife", сиквел "Квартиранта", сказ о том как Рори Гитлера в шкафу запер, "The God Complex" и "The Girl Who Waited" – этого уже вполне достаточно для того, чтобы дать возможность сезону понравится. Без неудач не обошлось: полная ляпов "The Curse of the Black Spot" с ее попыткой выехать на выходе четвертой части "Пиратов Карибского Моря", и "Night Terrors", где Гэттис бездарно копирует стиль Моффата – но они уже не могли испортить впечатление. Но самое главное – смирившись с новым лицом сериала, я смогла смириться и с одномерностью героев. И хоть меня продолжал раздражать Одиннадцатый, я очень прониклась Пондами и их дочуркой (спойлеры!). 9 (с минусом) из 10
Cезон 7 (первая половина):
Но улучшение пациента было временным. Нет, вступительные шесть серий вовсе неплохи, даже хорошие, а местами замечательные, но очень.. это... как бы сказать... ну... стерильные. Точно, именно стерильные. С другой стороны, за исключением убогой пародии на "Нарнию", с задачей развлечь зрителя они справляются блестяще. Тут и атмосферный вестерн "A Town Called Mercy", загадочная "The Power of Three" и очень трогательное прощание с Пондами-Уильясами, один из нечастых моментов эпохи Моффата, который может по-настоящему растрогать. 7 из 10
Итог:
Замечательный сериал с многолетней историей. Если судить по работе шоураннеров, то у обоих есть неоспоримые плюсы и минусы. Девис излишне увлекался драмой и перебарщивал с идиотизмом. Сценарии и персонажи Моффата страдают однообразием и одномерностью.
"Человек веры" победил "Человека науки". Аминь. Настал момент, являющийся самым подходящим временем для завершения начатых арок и решения накопившихся головоломок – момент, когда сериал вышел на финишную прямую. Только вот Кьюз и Линделоф явно считают иначе, решив, что если свести все к христианской метафоре, то прямых ответов давать не нужно. "Да кому вообще нужны эти дурацкие ответы?" – думали, наверное, они. Вообще, это вопиющая некомпетентность, если сценаристы не способны ответить на вопросы внутри самого шоу, объясняя недосказанное в каких-нибудь левых подкастах. Печально, что мозаика не сложилась и кусочки головоломки так и остались разрозненными кусочками, не способные сложится в единую и прекрасную картину. Для кого-то это мелочь, на которую не стоит обращать внимание, а для некоторых серьезный недочет. Эксперименты "Дхармы", загадочный свет, магические способности Хранителя, путешествия во времени, судьба – это все работает по отдельности, но вместе являются бесформенной кашей. Ладно, с тем, что внятных разгадок не будет, я смирилась уже давно, а вот с общей нудностью сезона – нет. Во всем сезоне ровно две отличные серии – про Бена и про Дезмонда. Одна близкая к этому – про Ричарда. И одна хорошая идея – сделать Форда копом в "Альтернативной Реальности". Все. Остальное это невыносимое переливание из пустого в порожнее, приправленное псевдоинтеллектуальностью и здешними потугами на драму. Последнее воспринимается без особого эмоционального участия из-за бессмысленного убийства персонажей, поставленного на поток. Кстати, флэшсайдвейсы – это единственное светлое нововведение сезона. Если и за чем и было интересно смотреть, так это за этим альтернативным вариантом развития событий, в котором остров усилиями лагерчан пошел ко дну и самолет, как положено, сел в Лос-Анджелесе. Безо всякой иронии можно сказать, что если опустить финальный твист, это и есть лучшая часть последних восемнадцати эпизодов. Особенно по сравнению с происходящим на острове и очередным "великим побегом". Самое страшное, что к этому сезону стало уже по большей части плевать на персонажей. Мне, в принципе, нравится сумасшедшая Клер, Херли, который до сих пор толстяк, сломленный Бен, Сун и Дезмонд (и как я смела называть его "пресным"?) – но, прям, особого переживания за их будущее и в помине нет. Что уж говорить насчет остальных, будь то окончательно изживший себя Сойер или Саид-зомби. И последнее. "Across the Sea" – самая худшая серия всего сериала. Даже хуже истории о Шепардовских татуировках. Честное слово, мало того что она сама по себе невероятно нудная, так и еще "Ответы™" что даются здесь, удивительно смехотворны и глупы.
О сериях:
Краткое содержание эпизода: Битва Бобра со Ослом. Пробка апокалипсиса. Протестантская пропаганда. Спасите наши души. В общем, все умерли. А ведь я была морально готова к неудачной концовке. В попытках игнорировать жаркие споры, но при этом все равно наткнувшись на невнятный спойлер, пришлось пронести через все три года после "The End" знание о том, что все закончится, то ли "чистилищем", то ли сном собаки, то ли сном собаки о "чистилище". Эх, лучше бы это действительно было сном Винсента. Кстати, кому вообще, кроме фанбоев угодили продюсеры с такой концовкой? Людей, которые смотрели сериал ради ответов, вежливо послали. Гикам указали на дверь. Тем, которые смотрели сериал ради героев дали понять, что нормальную "жизнь" их любимчики если и получат, то только после смерти. Кушайте, не обляпайтесь, как говорится. Нет, на момент первых сезонов версия с "чистилищем" была не просто допустимой, а даже наиболее подходящей. Но потом грянули четвертые и пятые сезоны и зрителям дали понять, что "Остров" вполне реален, как и происходящее на нем. Попутно начали напирать на фантастическую составляющую, введя в качестве проводника в мир временного хаоса Фарадея. И тут, на последний год тележизни, сценаристы меняют курс и всплывает вся примитивная философско-мистическая подноготная сериала, которая к тому моменту выглядит скорее инородно. Вообще, неопределенная жанровая принадлежность, это одна из важнейших проблем всего сериала в целом. Сложно понять, кто в этом конкретно виноват – продюсеры, которые в попытке угодить наиболее большей части аудитории или творческая команда, которая так долго не могла определиться. Хотя порадовали два коротеньких момента – вспоминающие Чарли и Клер и камео Родригес в роли Аны-Люсии (Черт, ошибка, это было в предыдущей серии).
Итог:
Как и с "BSG", концовка оскорбляет мои религиозные чувства – точнее их отсутствие. Но и неприятного послевкусия не остается, что уже хорошо. За сериал: 7 из 10 За сезон: 6 из 10 За серии: 6 (с минусом) из 10
Не буду лукавить и сразу скажу, что это пока наиболее слабый сезон "Лоста" из просмотренных мною – даже хуже довольно тягучего третьего, у которого хотя бы последние эпизоды лихо проявляли невероятную мощь. Что же пошло не так? Попробую разобраться. В очередной раз сценаристы сериала видоизменяют концепцию всего действа – на сей раз, отличившись за счет введения путешествий во времени. К слову "Лост" и до этого заигрывал с данной темой, но полноценно раскрывать ее начали только сейчас. Это дало огромные возможности для построения сюжета, которые были использованы по мере нужды сюжета – то есть лишь частично (вроде молодой Руссо). Но все равно, идея забросить часть героев в прошлое и показать через них обыденные будни сотрудников "Дхармы Инишатив" – это лучшее, что может предложить сезон. Худшее, конечно, впереди... ...Как, например, не способная захватить история возвращения пресловутой "Шестерки Ошеаник" на остров. За исключением Локка и (частично) Херли-центрика, почти все вне-островные вставки банально продолжают тему флэшфорвардов четвертого сезона, попутно не добавляя ничего нового и просто растягивая экранное время. При этом, как бы это парадоксально не звучало, излишне быстро покончили с единственным наклевывающеюся интересным сторилайном – Сун желающей убить Бена. Но главный промах сезона кроется в одном простом и прекрасном в своей сути слове – "Любовь". Именно любовь является главной и отныне единственной мотивацией различных поступков героев. И это, черт возьми, ужасно. Точкой невозврата в этом вопросе стала для меня пятнадцатая серия под говорящим названием "Follow the Leader", ибо происходящее после заставляет просто-напросто хвататься за голову: — Джек хочет предотвратить крушение "Ошеаник 815" – но не потому что умерло, по сути, множество людей. Совсем не поэтому. Он просто хочет забыть Кейт. — Кейт хочет остановить Дока – но не потому что это может привести к более катастрофическим последствиям. Нет. Она хочет помешать, потому что "Было таааак много хорошего". Скажи это Ане-Люсии, Либби и остальным сотням погибших ноунейм пассажирам. — Джульетт хочет остановить, но позже передумывает из-за неправильного взгляда. "Нам надо остановить Джека!" – "А не, не надо. Все из-за того, что ты таааак на нее смотрел!". Верните мне хладнокровную Джульетт, сволочи. — Сойер хочет остановить, потому что слушает вроде как любимую Джул. Такие радикальные решения не должны приниматься на эмоциях, а эта четверка кретинов успевают еще и разборки устроить. Все это уже слишком. Раньше сценаристы умудрялись делать подобные вещи менее приторными и более правдоподобными – как сцена разговора по рации во время операции Лайнуса. А теперь же у меня ощущение, будто та самая "инфекция идиотизма", о которой я в шутку писала в одном из постов о сериале, добралась и до творческой команды сериала. Заставку для приличия сменили бы что ли. Теперь персонажи. Стандартный набор радующих героев остался практически без изменений – это все также Саид (чья роль теперь сводится к экшену), Херли, Сун и Фарадей. Дезмонда, разве что мало. Редеют ряды. Любопытная метаморфоза произошла с характером Сун Квон. После произошедшей трагедии она стала гораздо уверенней и напористей и даже смогла избавиться от диктата отца. Но опять же, жаль что несмотря на достаточное экранное время, уделено этим переменам совсем немного. Зато, оказывается, жив Джин и теперь он может в инглиш. Сценаристы пожадничали и обломали людей, ждущих его с Сун реюнион. Изменился и Сойер, который и не Сойер больше. Взяв себе псевдоним ЛаФлер, в нем окончательно укрепились лидерские качества, которые он раньше скрывал под шуточками и общим равнодушием. Да и его почти что семейные отношения – главный плот-твист сезона. Кстати, надеюсь что план сработает и Джульетт не погибнет – женских персонажей и так немного, так еще и таких приятных. Представляет интерес и Лайнус, выбитый из своей зоны комфорта. Если раньше он действительно заставлял верить в свое величие стратега, то теперь бывший лидер "Иных" и сам не очень понимает, что вокруг него происходит. Что может быть чудесней? Но самое забавное, что только хотелось написать, что, мол, после возвращения с того света Локк стал гораздо адекватнее и обрел, наконец-то, цель, как выясняется, что это не и не Локк вовсе был. Насчет Кейт, думаю, надо поговорить отдельно, так как с ней вообще довольно нехорошая ситуация получилась. Из многообещающего персонажа, с интригующей предысторией она "выросла", если можно так выразится, в ужасно глупую эгоистку, служащей в сериале тремя целям – быть центром убогого любовного многоугольника, ныть насчет своего материнства и таскаться за Джеком. Спасение Бена, объясняя это тем, что, мол, этожеребенок или тот разговор с Джеком после убийства Фарадея – это, простите, для меня за гранью. Ныне Остин – это плохо поданный и плохо написанный персонаж, при этом претендующей на звание главной героини. А какой был когда-то потенциал! P.S.: Пеллегрино и тут засветился. Забавно.
Итог:
Следующий сезон, хвала острову, последний. 7 (с минусом) из 10
"Лост" в очередной раз делает ход конем в попытке освежить свою концепцию. На сей раз, сценаристы решили развить идеи "Through the Looking Glass" и дополнить повествование не только привычными зрителю флэшбэками, но и флэшфорвардами, тем самым попав в самую точку. Это была замечательная находка для этого сериала, которая смогла вернуть элемент неожиданности в биографии персонажей, без излишних болливудских вывертов по типу родства Джека и Клэр. Единственное, к чему я хочу серьезно придраться – так это к содержанию будущих событий. У героев сериала и так несчастное прошлое вкупе с неопределенным настоящим. Теперь же это дополнилось безысходным будущим. Все тлен. Мне нравится, что потихоньку начали разгребать тот мусор, что грозился затопить весь корабль под названием "Лост". Начали появляться ответы – хоть и по большей части косвенные – на такие животрепещущие вопросы как: "Что такое дым?" или "Почему с острова нельзя убраться". В конце концов, меня радует тенденция отхождения от мистики в пользу фантастики. Лелею хрупкую надежду, что в большинстве случаев загадочные явления на острове объяснят с помощью науки, а не религиозных идей (привет, BSG!). Но не все так радужно. Если предыдущий сезон начался крайне слабо, но смог достойно финишировать, то с темой поста все в точности, да наоборот. Первые эпизоды были прямо отличные – новый центральный стержень сезона о появившейся у выживших с рейса 815 реальной возможности вернутся домой, за которую нужно бороться подстегивал к просмотру. Правильно подогревал интерес и выдающийся Дезмонд-центрик "The Constant". Но это было временно – шла серия за серией, сюжет топтался на месте, а очередное бессмысленное разделение героев сериала на группы ударило больней аналогичного из прошлого сезона. Теперь персонажи. Главные герои – Джек и Кейт то бишь, традиционно идут мимо меня. Кстати, меня почему-то выворачивает от сцен с любящей мамашей Кейт. Наверное, из-за вопиющей неправильности происходящего. Да и зачем, теперь спрашивается, нам показывали три сезона, как Клэр со своим подростковым сознанием и желанием сдать Аарона на опеку не без трудностей, но эволюционирует. Третьего участника дурного любовного треугольника, Сойера преступно мало. В этом сезоне он окончательно стал Джеймсом, но этот переход не освещается и проходит где-то на втором, а то и на третьем плане. Сезон отметился и возвращением Майкла, желающем редемпшена. Безусловно, многие желали, чтобы один из самых спорных героев получил по заслугам. Только вот самопожертвование папашки было не особо впечатляющим, да и тот факт, что тот взрыв утащил за собой Джина, не добавляет очков той сцене. Корейца было очень жалко, а его жену тем более. Новенькие – псевдоспасательная группа которые, очень неплохи. Особенно злобный Майлс и ученый Фарадей. Локк стал клиническим идиотом, которого как хочет водит за нос Лайнус. Эпик. У меня даже слов нет. Пойти пересмотреть последние секунды "There's No Place Like Home" и открыть бутылку шампанского что ли? Ну и Лайнус. Эта расчетливая злодейская сволочь лучшее, что случалось с сериалом после введения "Дхармы Инишатив". Забавный штрих – фальшивый паспорт у Бена с именем и фамилией "Дин Мориарти". Продолжают стабильно радовать только Саид, Херли, Дезмонд и Сун. Ну и Соейр, хотя как я писала выше, его даже меньше чем какого-нибудь Фарадея. Ради них и продолжу смотреть сериал до победного конца. P.S.: Надоело, что сценаристы с каким-то остервенением пускают в расход массовку. Ладно, убийство Алекс имеет смысл для сюжета, но Руссо то за что? Или сколько пассажиров "Ошеаник" померло при злосчастном взрыве на корабле? Вот-вот.
Итог:
Немного лучше третьего сезона, но серьезно недотягивает даже до медитативного второго. 8 (с минусом) из 10
"Игра по лицензии" – несложно понять, почему это фраза звучит как приговор. Что уж говорить, если такие общепризнанные критиками и простыми обывателями образчики хороших игр как, например "Аркхамы" являются скорее мизерным исключением из правил – коем "Via Domus" даже не пытается стать. Итак, что из себя представляет интерактивная адаптация "Лоста"? Это адвентюра с перспективой от третьего лица, жестким разделением различных сегментов геймплея и неплохим сюжетом – с него и начну. Завязка игры является вольной вариацией на тему "А что если?". А что если в злополучный рейс "Ошеаник 815" сядет некий Эллиот Маслоу? И после крушения он не только выживет, но и потеряет память? Собственно, возвращение воспоминаний и является первостепенной задачей ГГ на протяжении всего действа. Стоит отметить, что за историю сабжа отвечали сами Линделоф и Кьюз, так что несмотря на неканоничность, вплетение в события первых трех сезонов сериала довольно точное. Хотя лучшее, что может предоставить сказ о человеке с фотокамерой – это концовка. За первое отвечают знакомые лица и приятные пасхалки, с помощью которых можно ориентироваться, в какой промежуток времени по хронологии "Лоста" проходит тот или иной момент игры. Сойер читает письмо, Херли составляет список пассажиров, Кейт возится с дорогим сердцу самолетиком, Майкл рубит дровишки для плота, Чарли пишет на пальцах знаковое слово, а Локк взрывает люк – ну, кому из фанатов или просто хорошо помнящих события сериала не приятны такие мелочи? За второе в ответе сериальная подача материала. Как все знают, "Путь Домой" разделен на семь глав, начинающихся со слов "В предыдущем эпизоде игры", обрамленные заставкой, флэшбэками и заканчивающийся полноценным клиффхэнгером. Все как положено. А теперь перейду к главному – и худшему. Как полноценная игра "Via Domus" крайне посредственна. Представьте – ее продолжительность от силы шесть часов и за это время она успевает серьезно наскучить. Все из-за того, что изначально неплохие элементы геймплея уже давно устарели и стали дурным тоном. Чего стоит одна однообразная беготня по "джунглям" или здешний бесполезный бартер. Есть неплохая головоломка с вольтами, появляющаяся где-то три раза и ровна одна свежая геймплейная находка – восстановление событий прошлого с помощью фотокамеры. В такие моменты нужно выбрать нужную позицию, секунду и фокусировку и успеть сфотографировать. Есть еще очень смешной кусок игры – тот, где игра мутирует в аркаду, напоминающую древнюю линейку платформеров "Краш Бандикут", где от игрока требуется бежать от дыма или успеть сесть на яхту. Не хватало линейки жизни, обозначенную сердечками, грибочков и сбора колечек. Ну и напоследок – несмотря на симпатичную графику, невыносимый коридорный дизайн локаций все портит. Я, конечно, понимаю, что это не "Фар Край" и полной свободы быть не может, но здешние три тропинки, выдаваемые разработчиками за джунгли смехотворны. P.S.: Единственное, что мне действительно понравилось – 4 глава с ее экскурсией на любовно воссозданную станцию "Лебедь". Посмотреть на каморку, где держали "Генри Гейла" или повводить знакомую комбинацию цифр в компьютер – это дорого стоит.
Итог:
Скучная и узкоспециализированная вечеринка "для своих". Но даже в таком состоянии "Via Domus" все равно лучше убогой байки о татухах Джека. 4 из 10
Добро пожаловать в чудесный мир вопросов без ответов. (C) Кейт Остин и ее единственная адекватная фраза за все двадцать три эпизода.
Знаете, какая главная трагедия третьего сезона "Лоста"? Сильно упавшее качество сценария и диалогов. Успех шоу вскружил голову руководству "ABC", которые были готовы продлевать сериал до посинения (точнее сразу на три, хоть и укороченных сезона) и, наверное, это и есть причина, почему творческой команде пришлось растягивать историю и выдумывать "неожиданные откровения" в духе родства Дока и Клэр. Знаете, если оглядеться на весь сезон, то становится очевидно, что за редким исключением у всех флэшбэки отличаются какой-то невыносимой долей укуренности. А ведь раньше они действительно служили для раскрытия характеров персонажей, а не только для того, чтобы лишний удивить зрителя, плюя на логику и здравый смысл. Ну, что там дальше будет? Кейт летала в космос? Сойер был канадским лесорубом? Хьюго был активистом движения за здоровый образ жизни? И это будет продолжаться еще долго – да еще с флэшфорвардами. Давай сериал, шокируй меня, лол. Ладно, черт с ними, со вспышками из прошлого – но и происходящее на острове тоже не отличается особой внятностью. В очередной раз было принято решение дать толчок застоявшемуся повествованию, пойдя на рискованный шаг и показав иную сторону Иных (aka Других), так сказать. Стоит ли говорить, что сценаристы не вытянули столь благодатную тему, предпочтя продолжать увиливать от каких-либо ответов. Самое обидное, что если даже зрителю и становится что-то известно об острове и его загадочных обитателях, то это всегда будет идти с целой кипой недоговорок в довесок. Не способствует интересу и разделение самого повествования на две группы: Бен и Ко = жители лагеря. Первые этак шесть эпизодов, за исключением трипов Локка, вообще крайне мучительные – сюжет сосредоточен на Иных, чью мотивацию до сих пор не удосужились хоть немного прояснить, следовательно наблюдать несколько подряд эпизодов как не самых интересных героев держат в плену непонятно для чего далеко не самое увлекательное занятие. Ну и есть один факт, о котором хотелось написать еще в предыдущем посте. Итак, Джек и Кейт одни из самых пресных главных героев за все мое сериаловедство. Вот так сразу. Я даже не могу описать характер красавицы в бегах – у нее нет ни отличительных черт, ни даже хобби, а еще в этом сезоне она по воле сценаристов отчего-то сильно поглупела. У Дока, конечно, есть заморочки – неумение сдержать гнев и комплекс героя, но даже это не помогает вытянуть Шепарда из болота уныния. В такие моменты понимаю, насколько хорошо, что Лост ансамблевое шоу. В стан изрядно потупевших героев прибыл и Джон "Я снова универсальная затычка в руках сценаристов" Локк, чьи бессмысленные и хаотичные действия неимоверно раздражали. Наверное, та-самая-загадочная инфекция, которая бушует на острове – это инфекция тотального идиотизма. Спасибо хоть, что мистера Эко вывели из сериала, а то еще одного "просветленного" я бы точно не выдержала бы. Стабильно радовали Саид, коего было очень-очень мало, Дезмонд, Сойер, Херли, Сун и Чарли. Кстати, отдельным словом хочу упомянуть сцену кончины местной рок-звезды, так как она является олицетворением всего сезона – трагичная, пафосная и полностью лишенная логики. "Закрою дверь изнутри, судьба такая". Эх, минус один любимый персонаж. P.S.: У Иных тут прям своя цивилизация – с экспериментами и книжным клубом.
Итог:
Самое удивительное, что сезон все равно оставляет хорошее впечатление – во многом благодаря последней линейки эпизодов, начинающейся замечательной "The Man Behind The Curtain" и заканчивающейся мощнейшим финалом, в котором нашлось место для всех и каждого. 7 из 10
Ехал клиффхэнгер через клиффхэнгер, видит – клиффхэнгер, клиффхэнгер, клиффхэнгер. Описав ключевые события в биографии героев до их посадки на злополучный рейс 815, сценаристы решили двигаться дальше и вполне логично сместили фокус на глобальную интригу. И как бы это странно не звучало, такие перемены не совсем пошли сериалу на пользу. Начну издалека – первый сезон был посвящен героям, с небольшими вкраплениями мистических ребусов. Сезон под номером два с порога встречает "Дхармой Инишатив", с каждым новым эпизодом ставя больше вопросов, даже не пытаясь ответить на предыдущие. "Иные" не те, кем кажутся! Кнопка – психологический эксперимент! Судьбы героев были переплетены между собой до крушения! Кто-то убил кого-то! Сценаристы серьезно перегрузили сериал, излишне увлекшись мишурой вместо внятного продумывания сеттинга – и из-за этого, вся сюжетная конструкция готова рассыпаться как карточный домик в любой момент, даже от одного символического чиха. Учитывая, что в определенных кругах словосочетание "Финал "Лоста" ругательное, становится понятно, что увязать философские настроения, сверхъестественные явления и научно-фантастические идеи совсем не удастся – и даже больше. За сюжетным расширением следует расширение и персонажное – отличное, надо сказать. Во-первых, воссоединение Роуз и Бернарда считаю одним из лучших сентиментальных мгновений сезона. Во-вторых, Ана-Люсия была яркой и в отличие от большинства она мне вполне нравилась. В-третьих хитрый манипулятор "Генри" главная находка работников творческого труда. Но на этом хорошее кончается. Либби убили, не успев полноценно раскрыть – правда, если вспоминать о том, что в эпизоде, где она отравилась на тот свет, активно муссировалась тема воскрешения, то может для нее не все потерянно. У Дезмонда очень интересная предыстория, но сам по себе он пресноват. А куда вести характер Эко писатели как будто до сих пор не могут понятия не имеют – настолько разным он предстает в определенные моменты. Уделив большое внимание сюжету и новоприбывшим, сценаристы схалтурили на ветеранах. Мало того, что мы не узнали ничего нового о самозваном главном герое Джеке, так еще и раскрытие причины розыска Кейт довольно разочаровывающее. Сойер где-то на втором плане, из некогда адекватного Чарли сделали завистливого истерика, Джин то осознает свое эгоистичное поведение, то нет, а Клэр продолжает обвинять весь мир. Хорошо, что хотя бы переход Майкла на темную сторону оправдан сюжетом. Но не все так плохо – внятное поведение Саида, Херли с ремейком "Бойцовского Клуба" и Локк, переставший быть универсальной затычкой, став больше похожим на нормального человека, с человеческими слабостями дают надежду на нормальное продолжение историй остальных действующих лиц. Стоп. Нечто подобное я писала о сюжете в предыдущем посте о сериале. Мда, бойтесь своих желаний, как говорится.
Лучшее:
"The Other 48 Days" – главная фишка шоу, возведенная в абсолют и отполированная до блеска. Один большой и роскошный флэшбэк о выживших из хвостовой части самолета, показывающий события шоу с другой стороны. "Lockdown" – произвольное закрытие бункера и последующие за этим события умело держат в напряжении, не давая оторваться от экрана. Всегда бы так.
Худшее:> "Fire + Water" – несмотря на то, что я довольно спокойно отношусь к этому эпизоду, нельзя не отметить, что он один их самых неудачных в сезоне. Тут дело даже не в поехавшем Чарли, а в сильно выбивающейся стилистике и сомнительной морали в основе. "Everybody Hates Hugo" – противоречившее показанному ранее поведение Херли и целая коллекция невнятного поведения многих персонажей. Фейл сезона? Да, пожалуй так и есть.
Итог:
Но вопреки вышеуказанным недостаткам, пока еще смотреть интересно и есть ощущение продуманности происходящего, а не судорожного дописывания скрипта на коленке за пять минут до съемок. 8 из 10
После большого разочарования, постигшего меня в финале "Галактики", браться за просмотр эпизода из жизни молодого Адамы совершенно не хотелось... до сегодняшнего дня. Как обычно, остальное под катом. Читать дальше...
О фильме:
С самого начала этот проект преследовали трудности. Сначала задумавшийся как полноценный спин-офф, "B&C" после был сокращен до небольшого веб-сериала, а позже кое-как склеен скотчем и выпущен на как телевизионный фильм. И надо сказать, это было правильное решение. История, лежащая в основе данного кинопроизведения проста как две копейки – по сути, это занятный рассказ о том, как Билл Адама прозвище "Хаскер" получил. Ни больше, ни меньше. По своей сути, "B&C" крайне незамысловатое зрелище и в отличие от своего большого брата совсем не заигрывающее с философией и религией, вместо этого предлагая зрителю набор голливудских штампов и простую, черно-белую мораль. Но знаете – после "Каприки", в которой все герои были настолько неоднозначными, что скорее вызывали отвращение, мне даже нравится вся эта сюжетная наивность. Если начать рассматривать "B&C" через его влияние на вселенную сериала то обнаружится, что годится он только как крайне шаткий мостик от "Каприки" до "Галактики". Почему шаткий? Да, тут Биллу впервые припоминают его мафиозных родственников, все пользуются голобэндами, а один из персонажей – сотрудница "Грэйстоун Индастрис". Но как видите, это все скорее пасхалки, чем нормальный переход от крайне разных стилистик. Хотя, что есть, то есть. Не могу не отметить техническую сторону вопроса, так как при просмотре "B&C" не покидала голову мысль, что режиссер очень хочет снимать как Майкл Бей – громко, шумно, да со взрывами. Только вот имея при себе копеечный бюджет, это выглядит скорее забавно. "Кровь и Хромакей" – да, это глупая шутка сама по себе просится в пост. Дело даже не в качестве компьютерной графики, так как она очень даже симпатичная, а в ее количестве. Все кино снято на фоне большого зеленого экрана – это заметно и это чертовски отвлекает.
Итог:
Вообще, ко всей "Галактике" я была немного несправедлива, так как это все же довольно неплохой сериал, с хорошими героями и актерами – только слегка идущий вразрез с моим мировоззрением. Ах, черт, чуть не забыла – "B&C" вполне себе заслужил семерку. До "Лезвия" очень далеко, но и разочарования как от бездарной сценарной заплатки под названием "План" нет.
Стыдно называть себя любителем западных сериалов и при этом продолжать игнорировать такую веху в истории американского телевидения как "Lost", так что в очередной раз взялась за его просмотр в надежде на то, что уж с третьей попытки я смогу досмотреть хотя бы один сезон до конца. Грустно признавать, что на грандиозный пост, который хотелось изначально сделать, меня не хватило, так что обойдусь небольшими общими заметками. Весь покрытый зеленью, абсолютно весь, остров невезения в океане есть…
О сезоне:
Ехал флэшбэк через флэшбэк, видит – флэшбэк флэшбэк флэшбэк. Первый сезон "Лоста" представляет из себя квинтэссенцию слова "Качество" – по крайней мере, с технической стороны уж точно. Даже спустя почти десять лет, картинка выглядит очень красиво. Восхитительные пейзажи Оаху и приемлемая операторская работа дают соизмеримый затратами результат. А вот в плане сценария все не так радужно. Главное, что удалось сделать сценаристам, так это хорошо прописать далеко не самое малое количество персонажей. Здесь во многом помогла правильно выбранная политика творческой группы – посвятить большую часть хронометража на раскрытие характеров выживших. На руку играет и замечательно подобранная подача материала через многочисленные флэшбэки, с помощью которых мы узнаем о том кем был тот или иной персонаж до злополучного крушения. Таким нехитрым способом зритель проникается и/или находит для себя близкого по духу героя. Мне вот сложно назвать кого-то из пассажиров рейса 815 любимым персонажем, но переживание за их незавидные судьбы определенно присутствует – а это, безусловно, успех. Это, конечно, хорошо, но из-за вышеперечисленного порой кажется, что на проработку остальных сюжетных аспектов банально не хватило времени ибо все, что касается тайн острова, пока для меня не работает. Мало того, что глобальная история двигается черепашьим темпом, так еще если сценаристы и вспоминают о ней, то в лучшем случае это будет расплывчатая загадка вроде проклятых чисел. Но чаще всего дело ограничивается дешевыми пугалками в духе ужастиков категории B и абсолютно никакой француженкой Даниэль. Справедливости ради нельзя не отметить, что в первом сезоне вся мистическая составляющая находится на втором плане, уступая место предысториям новых обитателей острова – кого волнует, что за этот дым вообще, если тут, между прочим, Джек (Кейт, Саид и т.д.) оказывается, был(а) в Сиднее из-за проблем с отцом (законом, удачей и т.д.). С таким подходом, отсутствие внятного стержня не помеха для просмотра, тем более по первым сериям второго сезона вполне можно судить о учете и исправлении этой проблемы. P.S.: Хорошо, что хотя бы с "Лостом" удалось избежать критических спойлеров – на момент начала просмотра я знала только, что на острове есть некие "Иные", какой-то люк, Локк как-то связан с дымом, а в конце все умерли (?). Как видно, половина из этого даже полноценным спойлером считаться не может.
Итог:
Пока мне все очень нравится, но думаю что с "Лостом" у меня получится как с "Галактикой", так как мне уже бытовые эпизоды с примитивными проблемами выживания нравятся больше... кхм... белых медведей. 9 (с минусом) из 10
Возвращение Грега Дэниелса на пост шоураннера ознаменовало собой не только формальное возвращение сериала к своим псевдодокументальным корням, но и целый ворох обещаний исправить ошибки крайне спорного восьмого сезона. "Мы все-все учли, правда-правда" – твердили сценаристы один за другим и если ориентироваться на вот эту статью, то они действительно все выполнили. Но как это обычно бывает, за исправлением одних недочетов, последовали другие. Ключевым событием для всего сезона является введение съемочной группы в качестве полноценной действующей силы. И тут стоит смотреть правде в глаза – одной из проблем позднего "Офиса" была потеря пресловутой правдоподобности, так что ее возвращение было главной, но практически невыполнимой задачей. Дэниелс правильно решил, что ощущение реальности происходящего можно придать за счет раскрытия темы третей стороны, напоминая зрителям что здесь, какгбэ, есть еще люди кроме сотрудников Скрэнтонского филиала и вообще документальный цикл снимается. Но получилось это, мягко сказать, так себе. Нет, моменты под конец сезона, когда скорый выпуск "An American Workplace" начал прямо влиять на персонажей замечательны, но их предшествует ведущая в никуда линия с Брайаном. Зачем он вообще нужен был? Вся его сюжетная линия описывается тремя фразами – вступился за Пэм, был уволен, подтвердил полное отсутствие личного пространства. Все. Учитывая то, что намекнули на безответные чувства парня-с-микрофоном к Пэм кажется, что была идея сделать любовный треугольник, но от этой бредовой задумки вовремя отказались. По крайней мере, все выглядит именно так. Бессмысленное решение оставить Кетрин Тейт в сериале добавило еще головной боли сценаристам. На момент "Free Family Portrait Studio" ее героиню ненавидела большая часть зрителей (включая меня). Естественно, было бы нелогично оставить все как есть и не пытаться подкорректировать персонажа. Только здесь немного перестарались, с каждым новым эпизодом говоря – "Давай, жалей Нелли, у нее босс тиран, она пьет успокоительные пачками и вообще ребенка хочет, а не дают". Но с задачей сделать этого персонажа более привлекательным мастера пера и ручки справились... ... За счет неожиданного превращения Энди в мерзкого подонка. Как по мановению волшебной палочки, Нелли сразу же перестала раздражать, а у Эрин и новенького Пита появились свои сюжетные арки. Удобно получается. Проблема еще в том, что этот Энди-идиот не имеет ничего даже со своей худшей по характеру реинкарнации – Энди-карьеристом. Бернард в начале третьего сезона был эгоистом, готовым ради повышения идти по головам, но никак не умственно отсталым клоуном (кем он, по правде говоря, начал становится еще в середине предыдущего сезона). Ладно, что я все о плохом, да о плохом – сезон ведь в целом вышел очень даже хорошим. Вот характерный рост Шрута, о котором я не раз упоминала в предыдущих своих постах о сезоне, за которым следить было крайне интересно. Черт, Дуайт, к которому я на протяжении всего шоу относилась довольно прохладно, выбился в любимые персонажи. Так-то. Оглядываясь назад, также не могу не признать, что сюжетная линия Джима и Пэм хоть и не без помарок и легкого "мыла", но хорошая. Важные для сериала, но не игравшие никакой особой роли герои заняты давно напрашивающимися для них темами – конфликтом интересов и кризисом брака. Наверняка многие люди представлявшими отношения Халпертов романтической сказкой плевались, но мне кажется вполне правильным такое развитие событий. Теперь уж всем ясно, что они, как говорят, "созданы друг для друга". Неожиданно, но заодно выстрелила история про Анджелу и Оскара. Мало того, что это сюжетка подарила самую смешную серию в сезоне – "Target", так еще серьезно очеловечила главную кошатницу Скрэнтонского филиала. Мне сейчас сложно поверить, что когда-то она мне не нравилась. Никогда не думала, что напишу об этон, но единственное, чего мне действительно нехватало в сезоне – Келли, Райана и Гейба. Они уже стали неотъемлемой частью "Офиса" , так что... P.S.: Скрэнтонский душитель, оказался Скрэнтонсктим душителем. Моя разачарован и в тоже время даже рад.
Итог:
До сих пор сложно поверить, что мой самый любимый сериал давно закончился. Эх, спасибо "Офису" за подаренные смех и слезы. 8 из 10.
Вот и подошел к концу просмотр самого трогательного и прекрасного ситкома в мире. Читать дальше...
О серии:
"Это как длинная книга, которую не хочется дочитывать. И ты доволен этим, потому что ты никогда не хотел оставлять ее. Как Гарри Поттер." (С) Пэм Халперт. Финальный эпизод "Офиса" это серьезный аргумент в пользу того, почему сериал не должен был заканчиваться на седьмом или восьмом сезоне. Тогда, после "Goodbye, Michael", которая была прощанием конкретно с персонажем Стива Карелла, сценаристы не смогли бы заодно вытянуть достойное прощание и со всем актерским составом, а если даже и смогли, то все равно он выглядел бы блекло после предшествующих ему эпизодов. Вот я долго не могла собраться с мыслями и написать этот пост, так что пришлось подождать время, пока эмоции легонько улягутся – такая же ситуация и с "Finale". Просто нужно было время. Но вернусь к самому эпизоду. Итак, если брать основной его лейтмотив, то это – "Всем сестрам по серьгам". Почти каждый персонаж получит то, что хотел и заслужил. Возможно, для кого-то это все, вместе с общим сентиментальным тоном эпизода покажется поблажкой сценаристов, но на самом деле по другому "Офис" закончится просто-напросто не мог и не должен был. Кстати, "Finale" во многом из-за схожей структуры и общих идей волей-неволей хочется сравнить с английским оригиналом, с его за уши притянутой концовкой – но не буду. Перейду от общих слов – к содержанию. С момента окончания съемок и премьеры "The Office: An American Workplace" прошел год (привет своему английскому оригиналу, который тоже закончился в виде эпилога?), во время которого в жизни некоторых персонажей произошли серьезные перемены: Дуайт обжился в кресле менеджера, уволил Кевина за вопиющую некомпетентность и выгнал Тоби – просто так, чтобы не мешался. Ах, да – на замену им нанял парочку ноунейм новичков, одного из которого намерена откормить Филлис; Пэм доделала рисунок в складе, и вроде ее навыки художницы пользуются спросом – она нарисовала фреску для ирландского культурного центра; Стэнли ушел на пенсию и теперь живет на острове, вырезая фигурки птичек. "Я с 18-ти лет ждал этого момента"; Оскар баллотируется в сенаторы, явно чтобы отомстить своему бывшему; Нелли переехала в "Скрэнтон Европы" (С) – Польшу; Энди получил то, о чем он так много грезил – известность на всю страну. Правда, довольно сомнительную известность в качестве героя вирусного видео на YouTube; Крид, в попытке сбежать от властей подделал собственную смерть. Предсказуемо, но все это время он находился в розыске по многим крупным преступлениям. Но в остальном, будни Скрэнтонского филиала продолжают идти своим чередом – но не сегодня. Мало того, что вот-вот наступит день свадьбы Дуайта и Анджелы, так еще и продюсеры "An American Workplace" в поисках материала для бонусного DVD выслали новую съемочную группу и раскошелились на приезд большинства участников документалки для дискуссионной панели. Но сперва – праздник последнего холостяцкого дня. Первым делом, Джим решил воспользоваться званием шафера с умом, сделав Дуайту лучший в мире мальчишник, с только хорошими розыгрышами. Выстрелы из базуки, немецкие стриптизерши и неожиданные гости прилагаются. Девичник тоже не отстает в своей упоротости – сыночек-стриптизер Мередит, "Не стесняйся мамочки" и последующее похищение Анджелы Мозом доказывает, что нет пределу неловкости. Вообще, вся сцена девичника олицетворяет собой одно из важнейших направлений классического "Офиса". То есть дико неудобные моменты, при просмотре которых невозможно понять, что, собственно, нужно делать – смеяться или стыдливо закрыть рукой лицо. Что ж, как оказалось, похищение невесты и прятанье ее в одном из баров города – одна из традиций четы Шрутов. К счастью, долго искать Мартин не пришлось, так как бар в городе всего один. Только вот его хозяином является, внезапно, Кевин (Откуда, правда, у Малоуна деньги на покупку бара вопрос открытый). И опять же, все подстроил Джим, специально для того, чтобы Дуайт и Кевин наконец-то помирились, забыли старые обиды, и Шрута ничего больше не тяготило во время своей свадьбы. Следующий день ознаменовался собранием вопросов и ответ зрителей. Несмотря на то, что из этой темы можно сделать что угодно, получилось немножко пресно. Ну, напомнили Пэм о карьерной жертве Джима, спасибо, мы помним. А момент с внезапно нашедшимися мамой и папой Эрин попахивает дистиллированным Болливудом. Честное слово, еще чуть-чуть и все бы начали петь и танцевать. Эпизод выходит на финишную прямую, доходя до ключевого события – свадьбы Дуайта и Анджелы. На нее пришли все – даже Райан, Келли и не без содействия Джима – Майкл ("Только хорошие шутки"). Безусловно, это наиболее ожидаемое большинством зрителей камео. Тут не могу не обратить внимание на милый портретный штрих – речь Скотта о растущих детях. Даже сейчас он рассматривает этих людей как семью, даже после того, как он обрел семью настоящую. Священник объявляет Дуайта и Анджелу мужем и женой и теперь все точно счастливы. Пэм и Джим, Филлис и Боб, Эрин и Пит (или уже нет?) Келли и Райан, Моз и пугало... ох уж этот Моз. Разве что с Тоби сценаристы обошлись крайне несправедливо ведь кто-кто, а он заслуживал полного хэппи-энда, ведь если и делать слащавый финал, то на полную катушку. К слову, одна из самых смешных и глупых сцен эпизода – сбегающие Райан и Келли. Особенно Райан, скинувший своего ребенка Кевину и орущий "Я научился ответственности!". Все возвращаются в офис – но для кое-кого этот рабочий день в "Дандер Миффлин" будет последним. Выясняется, что Пэм уже как два месяца показывает квартиру потенциальным покупателям и готова переехать из Скрэнтона – в Остин, например. Знаете, хоть окончательный уход Джима и Пэм и логичен, но все равно грустен. Напоследок, меня очень зацепил ответ Дуайта на вопрос "А ладите ли вы со своими коллегами?". Дуайт всегда был одним из наиболее статичных героев сериала, но рост в последнем сезоне поистине удивителен. P.S.: Кстати, не могу не отметить, что Энди в этом эпизоде не раздражал, а даже наоборот. Вообще, лучшие его моменты в сезоне связаны с ютубом – что полемика с комментаторами, что автотюн. Все же, какая была невероятно плохая идея делать из него тупую сволочь.
Итог:
Несмотря на то, что какое-то время я старалась держаться стойко, после появления Майкла и вплоть до финальных титров сдержать слезы было решительно невозможно. Даже несмотря на то, что засмеяться здесь дают лишь пару раз, это все равно замечательный конец... that's what she said. 9 из 10
Как обычно, тонна спойлеров, приправленного отборными субъективом под катом. Читать дальше...
О серии:
Мечты сбываются – после стольких лет тщетных попыток, упорного труда и катастрофических ошибок свекольный барон стал постоянным боссом Скрэнтонского филиала, попутно начав устанавливать свой порядок. Безусловно, новые правила Дуайта излишне глупы, но уже не настолько, как это было в предыдущие два раза Шрута на посту менеджера. Мне в принципе нравится не самый большой, но все же рост этого персонажа за весь сезон: ведь раньше сложно было его представить, узнавшего о новом розыгрыше Халперта и не желающим при этом отмщения. Или работающим в качестве голоса разума. Вообще, оглядываясь сейчас на прошедшие два сезона, мне кажется, что после ухода Каррела из сериала нужно было делать именно Дуайта центровым персонажем, а не в очередной раз переписывать характер Энди. Но что сделано, то сделано. Но главный момент для Шрута был впереди. Няня отказалась сидеть с Филлипом, так что Анджеле пришлось его взять с собой в офис. Кстати, тут я сделаю небольшое отступление, касающееся Мартин после каминг-аута сенатора – у нее вполне нормальная работа, алименты там какие-нибудь должны быть, так что я не верю в то, что найти жилье и прокормить себя и ребенка невозможно – тем более кошек у нее забрали. Черт, ведь как-то до брака она жила себе со всей своей пушистой братией и не думала о покупке палатки. Ну ладно, сделаю вид, что это не из-за того, что писатели решили прибегнуть к дешевым драматическим трюкам, а из-за того, что все навалилось на кошатницу комом. Значит так, Анджела принесла Филлипа в офис, и Дуайт обратил внимание на то, что малыш начал есть бумагу и обращать внимание на подвешенную копию звездного крейсера "Галактика" в кабинете менеджера – прям как он сам. После очень смешного теста на приверженность Филлипа семейным ценностям Шрутов, Дуайт в который раз снова высказал свои подозрения своей бывшей по поводу причастности к отцовству ее ребенка, попутно описав возможные перспективы. Итак, у Филлипа есть шанс стать наследником состояния Шрута, а Анджела в качестве компенсации может получить в качестве компенсации руку и сердце возможного папаши, которые в таком виде гордой Мартин и даром не нужны. Последующий момент, когда Дуайт спрашивает совета у Джима по поводу своих отношений, напоминает одну сцену из "Друзей" – "У Алисы есть целый холодильник бычьей спермы" – "Так в чем проблема?" – "Она не Рейчел Анджела". Повторное предложение Дуайта Анджеле сделано в лучших традициях "Офиса" – оно смешное, трогательное и очень вхарактерное. По крайней мере для меня, это и есть эмоциональный пик эпизода. Справедливости ради, заглавная сюжетная линия все же совсем другая и посвящена соревнованиям за место "Ассистента Ассистента Регионального Менеджера" (кто сказал "Office Olympics"?). Как все помнят, в "Livin' the Dream" Дуайт назначил Джима своим помощником. Теперь же Халперт, пытаясь взбодрить себя, Пэм и отвлечься от звонков от своих уже бывших коллег по "Атледу", решает сыграть на самолюбии своего босса и, показывая на несовершенство здешней иерархии, просит Дуайта дать и ему личного помощника. Естественно, для выявления нужного человека устраивается конкурс, в котором критерии такие, что победы достоин только Шрут. Таким хитрым способом Джим спихнул свои обязанности на Дуайта, а тот съел наживку, даже не заметив подвоха. Но это все стоило воротить хотя бы ради последующих диалогов в духе "Джим, у меня есть для тебя задание" – "Хотел бы помочь, но меня нет времени, обратись к моему помощнику, он реально крут". Завершение конфликта интересов Халпертов, решением Джима покинуть "Атлед" не дает покоя Пэм, с одной стороны радующейся тем фактом, что он рядом, но с другой – считающей себя немного виноватой в упускании своим мужем возможностей. Чтобы убедить Пэм в том, что он действительно счастлив здесь, в Скрэнтоне, рядом с ней, он просит съемочную группу сделать особую нарезку из отснятого материала – нарезку из наиболее важных для них моментов. И в отличие от прошлой серии и того невнятного конца патовой ситуации "Семья или Филадельфия", здесь все было сделано красиво и трогательно. Эх. Чуть не забыла – еще Дэррил хотел уволиться по-английски, но был пойман с поличным сентиментально настроенным коллективом, который заставил того танцевать (кто сказал "Cafe Disco"?). Ну, еще Кевин вел себя как малолетний ребенок, который ревнует своих "опекунов" (Анджелу и Оскара то бишь) к Филлипу, но этот сторилайн небольшой и бестолковый, так что его и вспоминать не стоило. Всем бы был идеален эпизод, если бы не одна "паршивая овца" – и имя ей Энди. Выбивающаяся из повествования история про неудачную попытку пса Бернарда попасть на прослушивание в новое реалити-шоу "The Next Great A Cappella Sensation" только раздражает и наводит зевоту. Хотя нет, есть еще один небольшой минус – было уделен мало времени премьерному показу и всеобщему просмотру вышедшей наконец-то документалке. Сократили ли бы время Бернарда, что ли, если аж сорока минут нехватило. P.S.: Кстати, приятно что сценаристы вспомнили о любви Шрута к "Battlestar Galactica".
Итог:
"A.A.R.M." не просто эпизод – это призрак из прошлого. Невзирая на хронометраж, по своей сути и структуре он напоминает тот-самый-классический "Офис", который был давно утерян. 8 из 10
А вот и он – пилот несостоявшегося спин-оффа про Дуайта Шрута, его долбанутых родственников и ферму. Как обычно, субъектив и спойлеры под катом. Читать дальше...
О серии:
Справедливости ради стоит сказать, что это скорее остатки от изначально отснятого материала, обрезанного до подобающего хронометража и подающегося как обычный эпизод "Офиса". Но только это так просто не работает. Итак, из начала эпизода зрители узнают, что тетушка Ширли, которую Анджела в предыдущей серии учила азам личной гигиены, отправилась в мир иной. На ее похороны съехались все Шруты и сдуру ляпнувший о своем нежелании принимать участие в этом, кхм, мероприятии Оскар. Здесь зрители внезапно узнают, что Дуайта есть сестра и еще один брат, Фэнни и Джеб Шруты соответственно. Первая – мать одиночка, с маленьким сыночком-интеллигентом, максимально далекие от фермерской жизни. Второй – тролль, лжец и наркоделец. После похорон они всей компанией узнают о завещании тетушки в котором говорится, что если они получат ее земли, если останутся на ней и будут вести ее в светлое будущее. И именно это и есть завязка спин-оффа – не только банальная сама по себе, но и скучная как часть "Офиса". Натянутый юмор и обсосанные уже не раз странные традиции Шрутов дают понять, что если продюсеры и хотели делать полноценное ответвление, то нужно было думать раньше. И как ни странно, мне совсем не жаль, что сериалу не дали зеленый свет. Даже несмотря на то, что на сегодняшнюю комедийную линейку "NBC" без слез не взглянешь, деревенский ситком о во многом исчерпавшем себя герое только бы ухудшил и без того катастрофическую ситуацию. Вторая сюжетная линия эпизода гораздо веселей, хотя и повествует о возвращении мерзкого Тодда Пэкера. "Один из самых худших людей в мире™" вернулся, утверждая, что он пришел с миром, кексиками и вообще проходит курс морального и физического очищения. Только вот Пэкер был бы не Пэкером, если бы не начал в виде извинений завуалировано оскорблять всех подряд. Но это цветочки – в качестве знака примирения, Тодд подарил всем кексики, в которые понапихал всякой гадости (но никто в офисе об этом еще не догадывается). К счастью для самой себя, Пэм подняла моральную сторону вопроса, уговаривая коллег подумать, прежде чем есть это. Вообще, даже в "офисной" части серии заметна некая оторванность от основного шоу. Никто не вспоминает о прошедших тягостных событиях, все персонажи напоминают себя прежних – вроде прямо как в старые добрые времена. Но все равно сложно отделаться от мысли, что это скорее расширенное вступление, чем самостоятельный суб-плот. P.S.: Я бы глянула изначальную версию эпизода.
Итог:
Всем сердцем надеюсь, что Рэйн Уилсон найдет достойный и успешный проект. 7 (с минусом) из 10